日本文化中，私密空间常被赋予深层情感与隐秘含义。偷窥，作为一种禁忌行为，折射出人性对未知的好奇与窥探欲望。毛茸茸的意象不仅象征温暖与柔软，更暗藏复杂的情感纠葛。这些私密空间看似平凡，却承载着不为人知的故事与心理博弈。从传统日式住宅的纸窗到现代都市的狭小公寓，空间设计无意间成为情感的容器，隐藏着爱、嫉妒与孤独。偷窥行为虽受道德谴责，却也揭示了人类对亲密关系的渴望与疏离感并存的矛盾心理。这种微妙的情感张力，让私密空间成为探索人性深处的独特视角，引发人们对隐私与边界的思考。

　　近日，“万物和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”在故宫博物院文华殿书画馆开展。这是故宫博物院首次集中展示动物题材绘画藏品。展览分为“百鸟鸣春”“百兽率舞”“百态生灵”3个单元，精心遴选63套、共计117件自五代至清代的珍贵作品，涵盖禽鸟、走兽、草虫、鳞介等门类，名家荟萃、流派众多、技法多样，其中国家一级文物34件。很多作品是美术史教科书里的插图，不少为首次展出，令观众大饱眼福。

　　“万物各得其和以生，各得其养以成”。故宫博物院书画部研究馆员鲁颖介绍，此次展览的主题“万物和生”，源自战国思想家荀况的《荀子·天论》，蕴含着追求和谐、尊重规律、包容并蓄的价值观。动物题材绘画是中国传统文化的重要组成部分，展览不仅表现了历代画家“观天地万物而生意”的艺术追求，也为当下生态文明建设提供启示。希望观众在欣赏历代名家笔下万物生灵的同时，感受跨越时空的生命对话，体悟人与动物和谐共生之美。

　　走进展厅，映入眼帘的第一件名作便是五代画家黄筌的《写生珍禽图》卷。黄筌作品多描绘宫廷园囿中的异卉珍禽，画法工整细丽，有“黄家富贵”之称，对后世花鸟画影响深远。此卷尺幅不大，24只禽鸟、昆虫及龟类均匀分布在画面上，比例准确。鸟类造型严谨，特征鲜明，或静立、或飞翔、或鸣叫，充满生机；昆虫和龟类刻画细致入微。画中清淡与浓厚的色墨相互交融，色彩雅致而丰满。画幅左下角有一行小字“付子居宝习”，由此可知，这是黄筌给儿子黄居宝临摹练习用的一幅稿本。

　　展览中有多件宋元佳作，如清新淡雅的北宋崔白《寒雀图》卷、表现美好寓意的宋徽宗赵佶《芙蓉锦鸡图》轴、传为北宋赵昌所作《写生蛱蝶图》卷、具有思想深度的元代任仁发《二马图》卷、元代坚白子存世孤品《草虫图》卷。

　　张珪《神龟图》卷作为流传极少的金代绘画之一，具有重要的艺术与历史价值。临水沙滩上，一只背上长有绿藻的龟缓步爬行，昂首引颈向空中吐出白烟，在上方汇聚为祥云，环绕于半隐半现的一轮红日。画中的龟造型准确，龟甲、鳞片描绘细致，体现了画家高超的写生水平。在古代中国，龟与龙、凤、麟并称为“四灵”，被赋予通灵、长寿等寓意。这件《神龟图》是张珪的传世孤本，可能是其为金代海陵王完颜亮所绘。

　　“《鸟谱图》《兽谱图》《海错图》3套动物图谱首次同展。”鲁颖说，《鸟谱图》《兽谱图》打破了平铺陈列的常规方式，以量身打造的画框悬挂阵列。此外，还通过触控交互设备对3套画册进行数字化展示。

　　《鸟谱图》中不仅有图，还用满、汉文字记录了每只鸟的名称、生态特征、习性等。鲁颖介绍，余省、张为邦两位清宫画师以康熙、雍正时期蒋廷锡所绘《鸟谱》为底本，进行修订、增补、摹绘，历时10余年完成这套图册，兼具西方博物绘画的真实性与中国传统花鸟画的审美性。

　　《兽谱图》共描绘了180种动物形象，除常见的家畜外，还有狮、虎、豹等猛兽以及域外的异兽，《山海经》中记录的九尾狐、独角兽等也被绘制出来。《海错图》是中国古代关于海洋生物最全面的一套图文并茂的图谱，共绘制了300多种海洋生物。

　　据悉，展览将持续至6月29日。